Ma technique : peinture et collage
peinture : dans mes tableaux,j’utilise presque exclusivement l’acrylique et l’encre de chine
L’acrylique et l’encre de chine sont souples, agréables à travailler et me permettent de m’exprimer au mieux, tout en laissant libre cours à l’inspiration du
moment,à la trace du geste qui me ramène à mon monde originel .L’acrylique tout comme l’encre me permet d’utiliser et créer des couleurs ayant chacune leur symbolique.
Pour moi, pas besoin de pinceau. Bien qu’il en existe une grande variété dans le matériel d’art , je préfère utiliser ce que je fabrique.
Pour cela, je détourne les objets du quotidien : fil de fer, bouchon, tissu, et les indispensables : vieux chiffons et papier, les couvercles récupérés pour
faciliter mes mélanges -et ce que je ramasse dans les champs: tiges d’asphodèle en particulier . Je travaille essentiellement avec mes outils , mes calames qui sont vraiment adaptés à mon
mode d’expression.
collage : l ’art du collage remet en question la notion traditionnelle de création artistique originale Peinture ,
écrits à l’encre de chine viennent orner des photos déchirées dans des quotidiens.
Titres de mes tableaux
Les titres informent : fausse piste, éclairage, ouverture ?
Ils sont très souvent inspirés de mes lectures : l’art et le langage dialoguent.-d’ailleurs, il m’arrive très souvent de glisser les
mots des poèmes ou écrits qui me plaisent dans les tableaux -.
Le titre transmet un sens particulier qui évoque pour moi ma source d’inspiration,mais qui laisse la liberté de l’interprétation personnelle de chacun.
Mes objectifs
Marcel Duchamp : « Ce sont les regardeurs qui font les tableaux »
André Gide: « Que l’importance soit dans le regard et non dans la chose regardée »
Autant de tableaux que de messages, que chacun peut interpréter selon sa propre histoire . Je vous invite dans mon monde, pour vous permettre des moments
d’évasion autant que de réflexion et favoriser un échange avec qui le souhaite
Ma peinture
« Les œuvres d’art sont des auberges espagnoles où l’on consomme ce qu’on
apporte soi même »
Je ne suis pas
prisonnier d’une forme de peinture, mon œuvre est en perpétuelle évolution. C'est en variant et en détournant outils et techniques, et en me laissant entraîner par mon imagination nourrie
et libérée de références déformées, changées pour laisser parler mon impulsion créatrice que j’étends mon champ d'exploration de la peinture et peint selon ma propre expression .
Une peinture instinctive, spontanée avec une place importante à la gestuelle, au mouvement mais aussi une peinture sensible, basée sur la recherche de l’émotion, du
questionnement, de la réflexion.
Sources d’inspiration
Pour moi, être artiste passe par la prise en compte de ce qui a éveillé ma curiosité, nourri mon travail, suscité des envies ou des rejets, Je suis depuis
toujours avide de références artistiques .J’ai toujours eu une bonne raison quand j’étais jeune parisien d’aller au Louvre : rêver,imaginer, découvrir 10000 ans d’histoire de l’art.
C’est à cette époque, que j’ai eu la chance de connaître Nicolas Poliakoff qui m’a fait partager son univers ,
découvrir son monde artistique . Adolescent et adulte, j’ai également découvert avec bonheur les poètes surréalistes en particulier Paul Eluard, Tristan Tzara, René Char , les exercices de
style de Raymond Queneau sans oublier les livres de Georges Perec , Henri Michaux , Benjamin Peret.
Mon inspiration réside dans cette pluralité de références artistiques.
